Principal Música Música / Yuki Kajiura

Música / Yuki Kajiura

  • M%C3%BAsica Yuki Kajiura

img / music / 58 / music-yuki-kajiura.jpg 'M'agraden les cançons que em treuen del quotidià. M'agraden les òperes. Les òperes estan completament al seu món, oi? Dins del santuari de l'òpera, teixeixen espais d'un altre món durant quatre hores. M'encanten aquestes cançons amb vistes a altres mons, cançons que semblen distorsionar la mida de les meves habitacions quan les escolto. Quan faig melodies a la meva petita manera, les lletres acaben així. Lletres com 'Vaig comprar tres raves i els vaig trobar barats~♪' no són rellevants per als meus interessos! En canvi, diu 'Un viatger que busca l'eternitat~♪'.Yuki Kajiura Anunci: ' Canta Per Me '

Un compositor, productor musical, empresari i etnomusicòleg japonès que trenca el gènere, nascut a Tòquio el 6 d'agost de 1965 peròcriat enBonn, Alemanya. Després de tornar al Japó quan era adolescent, va treballar com a Office Lady abans de deixar-ho el 1992. Va arribar a la prominència musical com a meitat del grup See-Saw amb Chiaki Ishikawa als anys noranta, i es va establir com a compositora solista al voltant del canvi de mil·lenni amb les bandes sonores fonamentals de negre i .cop de destral i uns quants musicals (així com almenys alguns de la institució japonesa que és Guerres de Sakura ), després va passar molts anys com a 'compositor de la casa' de Bee Train .

Ampliament considerada la segona única (o igual) a Yoko Kanno com a compositora de bandes sonores d'anime, les seves sensibilitats Genre Mashup, les seves tendències d'artistes solitaris i una forma de vida generalment inusual i un talent innegable han convidat a comparar-se amb figures com Ennio Morricone i Ludwig van Beethoven, increïbles. compliments, tenint en compte el seu bagatge dilettant i el seu inici relativament tardà en la música per a una artista moderna, no s'hi va dedicar a temps complet fins als trenta anys i no va assolir un gran èxit fins als trenta-cinc.

Anunci:

La seva música inclou des de Ominous Constructed Language Chanting ( Madlax ) a les cadenes 'Psycho' ( El jardí dels pecadors ) a música pop dolça (moltes cançons d'imatges de My-HiME) a ​​suites amb instruments exuberants ( negre ) a qualsevol que se suposa que la seva banda és Kalafina . El Caçador de la Bruixa destaca per haver mostrat el treball de Kajiura en etnomusicologia i les tradicions musicals d'Amèrica Llatina i l'oest americà, evocant músics des de Daniel Alomia Robles fins a Johnny Cash i Frankie 'Old Leather Lungs' Laine. Durant un temps va ser empresària del grup de pop innovador ALI PROJECT, i els va portar al grup negre producció. Tot això es manté unit per la seva adhesió a una barreja distintiva de teoria de la música clàssica i folk, independentment dels instruments i el tempo, i el seu èmfasi amb influència romàntica en la melodia i les lletres psicològiques i espirituals circumspectes.

Anunci:

Amb tot, generalment se la considera una músic única, encara relativament jove i de gran talent, digna del seu estatus àmpliament percebut com el rival de Yoko Kanno (tot i que sembla que no es suporten cap mala voluntat).

Yuki Kajiura és el productor deGrups de noiesFictionJunction i Kalafina .

El seu equivalent occidental més proper és Hans Zimmer, que també té una inclinació a creuar la modernitat d'alta tecnologia amb l'òpera èpica.

Està associada amb els següents tropes:


  • Cançó anti-amor: alguns d'ells, generalment acusant algú o un altre de no estar a l'altura d'algun ideal. L'ideal de l'amor en si és bastant absolut i irrefutable.
  • Final agredolç/I l'aventura continua: els personatges de les seves cançons mai passen il·lesos per les seves tribulacions. I saben que el seu futur tampoc serà pacífic, per la naturalesa del món. Cas concret: .
  • Budisme: una influència força clara i important, més que en moltes altres música japonesa contemporània, amb moltes imatges expropiades d'altres religions i tradicions culturals seculars barrejades. Acaba interessantment sincretista quan treballa en coses com la tàcitament catòlica. -Aparents espectacles de Bee Train Girls with Guns.
  • La portada canvia el significat: (cantat per Fiction Junction). El primer tracta de poder sentir-se segur en l'amor per primera vegada, el segon tracta d'intentar sortir amb optimisme d'una relació que s'ha acabat. Recordeu, nens, si no és agredolç, no és Yuki Kajiura!
    • No val res que 'Velvet no Inori' hagi estat escrita com a tema principal per a una lectura dramàtica de El conill de vellut , i per tant la lletra és probable des del punt de vista del conill i dirigida al nen petit que la posseïa.
  • Deconstructor Fleet: va començar a fer-se gran al mateix temps que va agafar dos dels tipus de música més diferents que es puguin imaginar, el J-pop tal com va existir al voltant del canvi de mil·lenni i la música romàntica tal com existia abans del canvi de segle. , i esborrat el dotzenes de barreres culturals i històriques entre ells.
  • Determinador: pràcticament tots els personatges de la seva cançó. De vegades va massa lluny, com en .
  • Eterna recurrència: un tema important que impregna les seves obres. Bé, d'acord, el focus no està en la recurrència en si, sinó en la força nietzscheana o kierkegaardiana per seguir lluitant encara que la lluita sembli sense fi, simplement perquè tens una raó moral per lluitar o un amor per viure. El tema es reflecteix millor a Consolation, que també és una mena d'àlbum d'imatges Destí/Zero i Nena màgica Magi Madokes , en què els respectius personatges principals lluiten per trencar un cicle viciós .
  • Ficcionari: 'Kajiuran', un llenguatge construït aparentment complet que és fonotàcticament i morfològicament sofisticat, però sense sentit semànticament.
    • Per aprofundir, els seus cantants han dit que no pretén tenir sentit intel·lectualment, sinó que està configurat per guiar les seves vocalitzacions emocionalment i està escrit i dividit en 'paraules' d'una manera que s'assembla a una llengua romànica o japonesa.
    • Segons una de les seves cantants més habituals, de vegades també es permet reescriure la lletra, i tot està escrit en katakana per ser fàcilment llegible.
  • Enlightenment Is Love Song: moltes de les seves cançons escrites pel seu propi reconeixement (a diferència de les bandes sonores), així com algunes de les seves obres de bandes sonores, es troben d'aquesta manera, deixant certs marges per a expressions explícites d'horror al món secular. Utilitza un conjunt de convencions líriques explícitament interessades en temes de repetir el renaixement com una experiència dolorosa, els somnis com a fonamentalment indistinguibles de la realitat i cadascun com a distraccions de la fugacitat de l'altre, els humans tal com es defineixen bàsicament com a individus per trauma (encara que també per amor, que pot causar un trauma, però també és una sortida temporal), i l'amor perdut o la traïció percebuda per part dels éssers estimats com a desengany de vegades fins al punt de la pèrdua de la identitat. Aquest tipus de cançó pot ser des d'optimista i optimista sobre la recuperació de l''estat miserable del món' ('aikoi') fins a fosc i presentiment sobre 'els oceans de llàgrimes' i el 'últim cel' ('Lluna vermella'; la la lluna també és un símbol de la il·luminació en el budisme japonès).
  • Relació amb tu : sobretot ho evita, i en les entrevistes ella i els seus cantants han al·ludit a la manca d'experiència romàntica i/o celibat per part seva. Els pocs exemples més o menys directes de la seva obra utilitzen imatges molt florides i eteri (freqüentment centrades en mans, ulls i petons que, d'altra manera, serien implícitament castes, la qual cosa complica encara més les coses, ja que li agraden aquestes imatges a la resta de les seves imatges majoritàriament asexuals). conjunt d'obra) que no posa èmfasi en l'acte real.
    • 'In Your Eyes', de Kalafina, n'és un exemple especialment bo. El narrador 'de cor pur' de la cançó, per naturalesa de ser de cor pur, és incapaç d'entendre la intimitat física com una altra cosa que 'un petó que no acaba en un petó', i això es presenta com una cosa bona. , com si fer distincions qualitatives sobre aquestes coses impliqués prioritats sospitoses.
      • La lletra de 'Love Come Down', que arriba a dir 'si ens estimem així, els nostres cossos es fondran en un'...
    • També va escriure una història curta estranya anomenada 'The Echo of Instruments' sobre un noi la núvia violinista del qual el porta a través d'una sèrie de fetitxes sexuals relacionats amb la música, però finalment el deixa, implícitament perquè s'ha adonat que la seva major atracció és la música mateixa.
      • Tanmateix, la història també es pot interpretar com la d'una noia i el seu violí, sobretot tenint en compte el paràgraf final, en què el 'nen' es pregunta si serà 'només un instrument' durant la resta de la seva existència.
  • Loudness War: un exemple interessant, fa un ús particular (no universal) de la compressió de rang dinàmic com a elecció artística deliberada i ho explica a la resta de la producció. De vegades, posa discos sencers però amb cançons diferents ajustades a diferents volums. De vegades, només fa una paret de maons unes quantes cançons, o els cors d'una cançó. De vegades no ho fa gens.
  • Dissonància lírica: De tant en tant, hi ha una cançó que sembla força optimista pel futur. Llavors aprens que es tracta de ferides inevitables, llàgrimes, desil·lusió i algunes més. Cas concret: .
  • Mythpunk: la seva sensibilitat lírica predeterminada és una mica com aquesta, especialment en el seu treball See-Saw de principis dels 2000 i Kalafina de finals de 2000/principis de 2010.
  • Neo Classical Punk Zydeco Rockabilly : a més de 'classificar' la música pop, també fa una bona feina reproduint els sons de cultures que l'interessen o són rellevants per als projectes en què treballa.
  • Perspectiva Flip: recentment, les seves lletres més semblants a la narració jugaran de tant en tant amb expectatives sobre a qui es refereix o s'adreça a qui, sobretot quan té diversos cantants amb qui treballar.
  • Horror religiós: algunes de les seves lletres recents tenen aquest ambient. Versió budista, amb implicacions de viure a la , sense cap Buda futur encara a la vista.
  • El sexe és dolent: una mena de. 'L'amor és bo' és el missatge més destacat; les seves lletres destaquen per representar totes les facetes de l'amor romàntic, des del millor fins al pitjor, i la seva obra presenta un món definit gairebé exclusivament per amor romàntic; però l'acte sexual real, quan la música s'hi dirigeix ​​o hi fa al·lusió, tendeix a semblar una cosa gairebé lovecraftiana.
    • 'Love Come Down' subverteix això. La lletra sembla tractar sobre una parella jove que persegueix una relació malgrat la desaprovació dels altres, i també indiquen pràcticament els límits de la relació de la parella.
  • Cançons d'amor ximples: evitades. Només ha fet feina amb ella convencional material romàntic a Kalafina's Després de l'Edèn àlbum i algunes cançons diverses en altres llocs i les lletres rellevants s'hi apropen de manera obliqua i/o altament psicològicament (aquesta última és la seva acció habitual a canvi de romanç).
  • Successor espiritual: 'Ongaku', a un poema de Matthew Arnold anomenat 'Dover Beach'. Pot ser.
    • Cada disc de Kalafina en general és un successor espiritual del darrer, encara que amb grans canvis com ara Lluna vermella sent més fosc i menys lligat a un conjunt específic de bandes sonores que Setè Cel ( El jardí dels pecadors en Setè Cel el cas) i Després de l'Edèn incloent alguns dels treballs psicològics més normals (o menys anormals) que Kajiura ha fet fins ara entre cançons com 'Magia' i 'Destination Unknown' que podrien haver encaixat. Lluna vermella . Consol és més eteri que Després de l'Edèn però una mica menys fosc que Setè Cel i Lluna vermella . La mateixa Kalafina és una de Fiction Junction, tot i que aquesta última encara existeix conceptualment.
  • The Hecate Sisters: Múltiples:
    • La Kalafina juga amb això, donant-nos tres jove dones que presenten com ◊. Potser de manera inusual, la favorita dels fans en aquest cas és la 'Crone', de vint-i-quatre anys, Keiko.
    • També amb consciència una mica -ish estilísticament.
  • La lleialtat eterna: un dels temes que l'atreuen i una cosa que sembla inspirar en molts dels seus cantants, que discuteixen veure-la com qualsevol cosa, des d'una figura de mare o germana fins a un model inabastable.
    • Un dels seus cantants es va referir a ella com l'aire, l'aigua i el sòl necessaris per a la floració d'una flor.
  • Worldbuilding: de mena. Una peça de Kajiura per a una banda sonora és gairebé sempre un exercici d'intersecció dels 'espais d'un altre món' i la visió del món de Kajiura amb els supòsits independents del text per al qual està compost. Sovint ( negre , Madlax , El Caçador de la Bruixa , El jardí dels pecadors , Nena màgica Magi Madokes ), això funciona molt bé. De vegades (parts de El meu-Otome , Puny de l'estrella polar ) és una mica desconcertant, i sovint la sèrie o la banda sonora acaben sent molt més valorades i apreciades que l'altra. Entre d'altres coses, li agrada evocar musicalment o líricament les percepcions del gènere, l'edat, l'estatus social, etc. dels personatges principals, fet que condueix a una mica de l'interessant ambigüitat de gènere en el seu treball; algunes sèries ho fan molt més fàcil que d'altres.

Yuki Kajiura es pot escoltar a:


  • negre
  • Edat d'Aquari: signe de l'evolució
  • .cop de destral
    • .hack//SIGNAR
    • .hack//Liminalitat
    • .hack//La llegenda del crepuscle (només la cançó del tema)
    • .hack//arrels (només la cançó del tema)
    • .hack//Enllaç (cançons amb llicència)
  • Menja-home
  • Guerres de Sakura (el musical)
  • Xenosaga (Part de l'episodi II i tot l'episodi III)
  • Boogiepop Phantom ( La pel · lícula )
  • El retrat de la petita Cossette
  • Mobile Suit Gundam SEED i LLAVOR Destí (Compartit amb Toshihiko Sahashi.)
  • My-HiME i la seva pseudoseqüela, El meu-Otome .
  • Cronometrada (Tema final)
  • Madlax
  • Tsubasa -RESERVAR CHRoNiCLE-
  • El jardí dels pecadors
  • Fist of the North Star: True Savior Legend
  • El Caçador de la Bruixa
  • Majordom negre (Tema final)
  • PandoraHearts
  • Temps d'Eve (Tema final)
  • Nena màgica Magi Madokes
  • Destí/Zero
  • Sèrie Yarudora vol.1: Doble Cast
  • Art de l'espasa online
  • Aldnoah.Zero (Tema d'obertura)
  • Fate/stay night [Obres Blade il·limitats] (Tema final)
  • La llegenda heroica d'Arslan (Tema final)
  • ESBORRAT (Boku Dake ga Inai Machi).
  • Princess Principal
  • Fate/stay night: Heaven's Feel
  • Lord El-Melloi II Case Files
  • Zaregoto
  • Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba (Compartit amb Go Shiina.)

Articles D'Interès