Creador / Hayao Miyazaki

Hayao Miyazaki (宮崎駿) (nascut el 5 de gener de 1941) és alhora el cofundador de Studio Ghibli i l'animador més reeixit i reconegut al Japó des d'Osamu Tezuka (que també el converteix en l'animador japonès més famós del món).

El pare i l'oncle de Miyazaki eren propietaris d'una gran fàbrica d'avions, i quan era nen, Miyazaki dibuixava sobretot avions quan va aprendre a dibuixar per primera vegada; les influències de créixer al voltant de màquines voladores han ressonat al llarg de la seva obra des d'aleshores.

Va nomenar La reina de les neus (1957) com una de les seves pel·lícules preferides i una de les seves majors influències per mantenir-lo a la indústria de l'animació.

Va començar la seva carrera a principis dels anys 60 a Toei, però va arribar a ser destacat escrivint i dirigint anime per a televisió als anys 70, incloent diversos episodis de la Lupin III: Part 1 Sèries de televisió. Això va portar al seu primer treball al llargmetratge com a director d'una pel·lícula d'acció i aventura protagonitzada per la Lupin personatges: El Castell de Cagliostro (que, malgrat les seves llibertats amb els personatges, s'ha convertit en un clàssic reconegut tant per als Lupin franquícia i Miyazaki). A més dels seus primers treballs d'escriptura i direcció, també va prestar el seu talent artístic a nombroses sèries d'anime durant aquest temps proporcionant (entre altres coses) guions, disseny d'escenes, organització i animació clau ocasional per a les primeres entrades al World Masterpiece Theatre. sèrie.

El 1984, Miyazaki i el productor Isao Takahata van reunir el personal i el suport econòmic suficient per fer un llargmetratge: Nausicaä de la Vall del Vent , basat en un manga escrit per Miyazaki. L'èxit de la pel·lícula va permetre a Miyazaki i Takahata muntar el seu propi estudi, Ghibli, que es va convertir en la seva base d'operacions a partir d'aleshores.

Un indicador de la talla i l'artesania de Miyazaki prové de qui llicencia les seves pel·lícules als Estats Units: Disney va pagar quantitats exorbitants de diners per convertir-se en el distribuïdor exclusiu de les seves obres en anglès. en els seus termes . Nausicaa va patir un Macekre ( Guerrers del Vent ) que va perdre completament el sentit de la pel·lícula; quan va saber que Miramax canviaria Princesa Mononoke per al públic nord-americà, suposadament va enviar als productors de la versió en llengua nord-americana una katana amb una nota de dues paraules adjunta: 'Sense talls'.

Miyazaki ha guanyat notorietat per vocalitzar les seves creences independentment de qui pugui ofendre, la qual cosa el converteix en un cas únic d'executiu que compleix la seva paraula. No va acceptar el seu premi de l'Acadèmia 2003 en persona perquè els Estats Units havien anat a la guerra amb l'Iraq i s'havia negat a viatjar als EUA. També es considera feminista, la qual cosa no hauria de sorprendre que gairebé totes les seves pel·lícules tinguin personatges principals femenins. No es manté en contacte amb aparells d'alta tecnologia i productes de consum; només els seus títols més populars tenen elements CG, i més tard va tancar tot el departament de CG de Ghibli. (Recentment, però, ha dit que si s'utilitza animació dibuixada a mà o CGI no és tan important com el talent de la persona que fa l'animació.) També ha criticat obertament les societats materialistes d'alta tecnologia (una vegada va ) i ha criticat la indústria de l'anime per ser envaïda per Otaku, que 'no passen temps mirant persones reals' i són 'humans que no suporten mirar altres humans'.

Actualment, Miyazaki és l'únic director d'anime reconegut pel màxim honor de Hollywood, l'Acadèmia. La seva pel·lícula de 2001 Escamotejat va guanyar l'Oscar a la millor pel·lícula d'animació el 2003, derrotant improbablement a tots dos L'edat de gel i la pròpia de Disney Lilo i Stitch . La victòria de l'Oscar sense precedents —i inesperada— de la pel·lícula va fer que Disney ampliés l'estrena a les sales de la pel·lícula durant unes setmanes abans de l'estrena en DVD de la pel·lícula; tant els crítics de cinema com els aficionats a l'animació (japonesa o no) van elogiar la pel·lícula. (Miyazaki va rebre una nominació per al mateix premi el 2006 amb El castell en moviment d'Udol i el 2013 per S'aixeca el Vent .)

Li agrada Esops verds, dirigibles iPaisatge porno. Té un amor inexplicable pels porcs. Els aficionats a l'animació el consideren responsable d'una bona quantitat de Nightmare Fuel. Les seves pel·lícules (excepte per Mononoke i Ponyo al penya-segat al costat del mar ) tots tenen escenes de vol, que mostren encara més la seva afinitat pels avions.

No li agrada la senzillesa de la moral en blanc i negre (és a dir, 'el bé contra el mal'); generalment defuig aquest enfocament perposant els dos costats en el gris.Les excepcions a aquesta regla inclouen Nausicaä de la Vall del Vent ^notai fins i tot allà, el manga és molt gris i Nausicaa es presenta com a no necessàriament encertati sobretot Castell al cel .

S'ha burlat de la jubilació des del 1997, només per desafiar-se a si mateix cada dos anys amb l'anunci d'una nova pel·lícula, fins al punt que Miyazaki anunciant que cada nova pel·lícula serà la seva 'última' s'ha convertit en un gag entre els fans. En el moment d'escriure aquest article, actualment ho és a la seva 'última' pel·lícula més recent, S'aixeca el Vent , així com un manga i a , una ruptura amb el seu menyspreu habitual per la tecnologia digital.

El seu fill gran, Goro Miyazaki, és un animador i director que també treballa a Studio Ghibli. No obstant això, la seva relació és una mica tensa, ja que Hayao Miyazaki passa la major part del seu temps treballant per a Ghibli i sent un pare absent de la seva família, cosa que va desil·lusionar molt a Goro, com és evident on va dirigir Goro. Contes de Earthsea , que mostra els seus amargs sentiments cap al seu pare. Fins i tot durant la producció de Des de Up on Poppy Hill , les coses estaven tenses per les seves diferències creatives. Malgrat això, Hayao Miyazaki encara mostra un cert suport al seu fill, tal com es mostra on explica que, tot i que el seu fill no entén com ser director, està bé que deixi, ja que no és una feina fàcil. També va afegir que volia que Goro intentés aprofitar la seva saviesa en la producció de Des de Up On Poppy Hill perquè pugui canviar la seva visió i, segurament, els resultats són prou positius perquè la seva relació s'arregla una mica.

Té el seu

Treball de televisió:

• Hustle Punch , Toei Animation , 1965, animació clau
• L'espectacle de King Kong , Toei/ Rankin/Bass , 1966, animació clau
• Sally la bruixa (versió anys 60), Toei, 1966, animació clau
• El ratolí a la Mayflower , Toei/Rankin Bass, 1968, animació clau
• L'espectacle Smokey Bear , Toei/Rankin Bass, 1969, animació clau, darrera producció de Miyazaki a Toei
• Lupin III: Part 1 , Monkey Punch/ TMS Entertainment estacionat a A-Productions, 1971, codirigit (amb Isao Takahata) l'episodi vuit en endavant
• Panda! Go Panda! , TMS, 1972, Guió i animació de claus
• ''Tokyo Giants'', TMS, 1973, animació clau per al primer episodi.
• Jungle Kurobe , TMS, 1973,
• Vicky el víking , Zuiyo Eizo (ara conegut com a Nippon Animation ), 1974, animació clau
• World Masterpiece Theatre (pre-1977), Zuiyo Eizo / Nippon Animation, animació clau
• Lupin III: Part II , Monkey Punch/TMS, 1977 (els episodis no van aparèixer fins al 1980) estacionats a Telecom Animation Film, els dos episodis que va dirigir es van recopilar com a Lupin III: Contes del llop i localitzat a Amèrica
• El futur noi Conan , Nippon Animation, 1978, escriptor i director
• Ulisses 31 (pilot), TMS/ DiC Entertainment estacionat a Telecom, 1980, animació clau
• Tetsujin 28 , TMS, 1980, animació clau
• Les noves aventures del Zorro , TMS/ Filmation destinada a Telecom, 1981, director d'animació d'episodis
• Gadget inspector (pilot), TMS/Dic estacionat a Telecom, fet el 1982 però no es va emetre fins al 1983, animació clau
• Els Petits , TMS/Dic ubicat a Telecom, 1983, director de telecomunicacions en cap durant la temporada 1 (Nobuo Tomizawa va ser el director de telecomunicacions en cap durant la temporada 2) i director d'animació d'episodis
• Sherlock Hound , TMS/RAI, 1982 (emès el 1984), director, 5 episodis (la gent acostuma a dir 6 episodis, però, un d'aquests episodis [' Les monedes d'or sobiranes '] està realment dirigit per Nobuo Tomizawa)

Pel·lícules:

• , 1965 (artista intermedi, contribució al guió sense acreditar)
• Horus: Príncep del Sol , 1968 (animació clau i storyboards)
• El meravellós món del gat amb botes , 1969, (animació clau, guions guionistes)
• El vaixell volador fantasma , 1970 (animació clau, guions guionistes)
• Mumin , 1970: (animació clau)
• Illa del tresor dels animals , 1971 (assessor d'històries, animació de claus, guionistes)
• Ali Babà i els quaranta lladres , 1971 (organitzador, animació de claus, storyboards)
• Lupin III: El Castell de Cagliostro , 1979 (el seu últim esforç sobre el Lupin franquícia i el seu primer llargmetratge)
• Nausicaä de la Vall del Vent , 1984
• Laputa: Castle in the Sky , 1986
• El meu veí Totoro , 1988
• Little Nemo: Aventures a Slumberland , 1989 (va treballar en la preproducció de la pel·lícula, però la va considerar una de les pitjors experiències que va tenir en la seva carrera professional)
• Servei de lliurament de Kiki , 1989
• Porco Rosso , 1992
• Xiuxiueig del cor , 1995 (només guionista)
• Princesa Mononoke , 1997
• Escamotejat , 2001
• El castell en moviment d'Udol , 2004
• Ponyo al penya-segat al costat del mar (també conegut com Ponyo ), 2008
• El prestatari Arrietty , 2010 (només guionista)
• Des de Up on Poppy Hill , 2011 (només guionista)
• S'aixeca el Vent ( Kaze Tachinu ), 2013
• El regne dels somnis i la bogeria , 2013 (Documental sobre el making of S'aixeca el Vent i El conte de la princesa Kaguya )
• Shin Godzilla , 2016 (apareix en un paper cameo com a científic)
• Com vius? , propera pel·lícula

Altres obres:

• A la teva marca (Vídeo musical animat), 1995

Hayao Miyazaki i les seves obres proporcionen exemples de:

• Inspiració per a l'adaptació: moltes de les seves obres són adaptacions, però les modela al seu estil característic.
• Motius animals: Els porcs apareixen en diverses pel·lícules seves, principalment per la seva semblança amb les persones.
• Atractiu de l'autor: avions, porcs, paisatges de núvols, farcit de menjar, natura i personatges femenins forts.
• El capitalisme és dolent: tot i que no és tan explícit com els seus missatges contra la guerra, hi ha temes anticapitalistes notables a Escamotejat , Princesa Mononoke , i S'aixeca el Vent , on invariablement es demostra que és una força corruptora que arruïna l'entorn i desposseeix la gent de la seva identitat. Fins a l'enfonsament de la Unió Soviètica, Miyazaki es considerava un marxista i, tot i que ja no s'identifica com a tal, encara s'oposa al capitalisme i dirigeix ​​l'Studio Ghibli com una cooperativa socialista.
• Elenc de Floquets de neu: Sovint es fa broma que qualsevol persona que es trobi a cinc peus d'ell serà animada a la seva propera pel·lícula. No hi ha dos personatges de les seves pel·lícules semblants, ja que tots es basen en persones reals que ha conegut o dibuixat mentre mirava la gent.
• Tema central: les seves pel·lícules segueixen pràcticament les tradicions xintoistes que sovint es troben al Japó a causa dels seus temes sobre els esperits i la natura. Altres temes importants inclouen la relació de la humanitat amb la natura i la tecnologia, la salut dels patrons de vida naturals i tradicionals, la importància de l'art i l'artesania, la dificultat de mantenir una ètica pacifista en un món violent, el feminisme, l'ecologisme, el creixement i la redempció, i el efectes desastrosos de la guerra.
• Cool Plane: Com s'ha esmentat anteriorment, els avions van ser el primer que va aprendre a dibuixar. Com a tal, la majoria de les seves pel·lícules també inclouen almenys una fantàstica màquina voladora o vol com a tema destacat.
• Empremta digital del creador: té un estil distintiu que es compon de molts dels trops enumerats aquí.
  • Les seves pel·lícules tenen almenys una escena que representa personatges a grans alçades o a la vora d'una gota precipitada.
  • Sovint li agrada incloure porcs.
  • També hi ha almenys una escena amb gats en moltes de les seves obres, especialment les més noves.
  • En les seves obres més antigues, personatges (generalment heroics) mengen el menjar molt ràpidament i en grans quantitats. Va caure en les seves obres posteriors, però Escamotejat el va tornar d'una manera molt més fosca.
• Sorpresa avorrida: es desconeix si aquest és o no el resultat del procés de doblatge, però hi ha almenys un personatge que ho fa en una escena de les seves pel·lícules. Aquest trope és tan freqüent a la seva filmografia que els fans han arribat a veure'l com una marca registrada seva.
• Cabell expressiu: els seus personatges s'enfaden/estan horroritzats/sorprenen tant que els seus cabells levitan.
• Food Porn: mentre que Miya-sensei prové d'una família important i acomodada^notaEls germans Miyazaki (el seu pare i el seu oncle) i la seva fàbrica d'avions es van considerar tan importants per a l'esforç de guerra que fins i tot van rebre un subsidi de combustible del govern per al cotxe familiar (que per si mateix era una cosa semblant a un jet personal en els temps moderns), una distinció. gairebé impensable al Japó de la Segona Guerra Mundial., ell va fer van créixer al Japó de la Segona Guerra Mundial i els anys de la postguerra, amb la seva pobresa aclaparadora, i aquestes coses tendeixen a deixar empremta.
• Bé vs. Bo: Excepte per Lupin III: El Castell de Cagliostro i Laputa: Castle in the Sky , no hi ha dolents típics a les seves pel·lícules. Tothom té defectes i qualitats redemptors, cosa que els fa semblar realistes i creïbles.
• Esop verd:
  • Un tema recurrent en la seva obra, tot i que afirma que mai no és per fomentar l'ecologista, ja que creu que està equivocat utilitzar el seu ofici com a trampolí per a les seves pròpies creences sociopolítiques. A les entrevistes, normalment conclou les discussions sobre això animant els lectors a anar a recollir les escombraries als seus carrers (com fa cada matí).
  • Jugat amb el Nausicaä de la Vall del Vent manga, en aixòel que és la contaminació per a la humanitat és necessari per al nou la humanitat per sobreviure.
• Moral grisa i grisa/ Moral blanc-i-gris: Ell és molt gran a fer que la gent sigui empàtica amb les dues cares d'un problema, expressat millor amb la cita següent. De vegades pot desviar-se de la moralitat negra i grisa amb alguns tipus absolutament inexcusables que lluiten amb éssers humans decents però defectuosos. Miyazaki : El concepte de retratar el mal i després destruir-lo: sé que això es considera corrent, però crec que està podrit. Aquesta idea que cada vegada que passa alguna cosa dolenta algú en particular pot ser culpat i castigat per això, a la vida i a la política, no té esperança.
• Sense antagonista: a part de Laputa: Castle in the Sky , Nausicaä de la Vall del Vent i Lupin III: El Castell de Cagliostro les seves pel·lícules realment no tenen dolents clars. Si n'hi ha una en altres pel·lícules, encara tindran molta profunditat humana.
• Sense abraçades, sense petons: Bar El castell en moviment d'Udol (a causa que la història és un romanç) i S'aixeca el Vent , cap de les pel·lícules de Miyazaki no veu el romanç entre els protagonistes. Miyazaki assenyala a les entrevistes que no li agrada aquest desenvolupament argumental, considerant-lo com un tòpic i un ús excessiu, i com l'única imatge que els mitjans infantils, fins i tot quan estan dirigits a les noies, fan mercats a la gent.
• Ocular Gushers: Algunes de les seves pel·lícules inclouen almenys una escena d'un personatge que plora grans llàgrimes de la mida d'unes pilotes de golf.
• Plucky Girl: a causa de les seves fortes opinions feministes, moltes de les seves protagonistes femenines tindran una personalitat forta.
• Interès amorós implícit: prefereix utilitzar-los en comptes de donar als seus personatges interessos amorosos reals.
• Rousseau tenia raó: aquest és el trope filosòfic que les seves obres semblen seguir més. Les pel·lícules que ha dirigit on es mostra aquest trope és el més fort El meu veí Totoro i Princesa Mononoke .
• Regla 34: reaccions del creador: va lamentar que, tot i que prefereix tenir protagonistes femenines, 'és difícil'. Immediatament es converteixen en els subjectes de les obres d'art de Lolicon.'
• Paisatge porno: Una de les principals característiques de les seves pel·lícules.
• El silenci és daurat: sovint les seves obres tindran llargues interrupcions entre converses només per deixar respirar el món, com ara Lupin explorant en silenci les ruïnes d'un antic castell o el llarg i tranquil viatge en tren. Escamotejat .
• Escala de desigualtat de gènere: nivell 5. La gran majoria de les seves obres tracten els personatges femenins com a iguals als seus homòlegs masculins, si no superiors d'una manera o altra. Això és força intencionat per part de Miyazaki, una feminista declarada. Pel crèdit de Miyazaki, quan hi fos és qualsevol clara superioritat de la dona sobre l'home (per exemple, està molt implicat que només les dones poden fer màgia en Servei de lliurament de Kiki ), mai es tracta com un fracàs per part de ningú; és així.
• Escala de l'idealisme i el cinisme: malgrat alguns dels seus temes de guerra i arruïnar la naturalesa, les seves pel·lícules estan explicades des d'un punt de vista optimista i sovint tenen un sentit de màgia i meravella.
• Escala lliscant de realisme vs. fantàstic: les pel·lícules de Miyazaki solen combinar realisme (personatges complexos amb moviments realistes) amb alguna cosa fantàstic.
• La guerra és l'infern: un tema comú en moltes de les seves obres. La guerra sempre es presenta com a ignobles i inútils i els personatges militaristes o bèl·lics solen ser les persones més inequívocament malvades de les seves pel·lícules. Va créixer després de la Segona Guerra Mundial, quan el Japó es va reduir en gran part a runes pels bombardeigs incendiaris, de manera que això és força comprensible.
• Què podria haver estat:
  • Miyazaki i Takahata tenien plans per a una adaptació a l'anime Pippi Calcelarges a principis dels anys 70, però es van veure obligats a finalitzar el projecte després que l'autora Astrid Lindgren els negués el permís, donada la seva opinió sobre les seves obres que s'animaven durant la seva vida. El disseny animat de Pippi s'utilitzaria més tard per a Mimiko Panda! Go Panda! . El seu fill Goro Miyazaki més tard dirigiria l'adaptació a l'anime Ronja, la filla del lladre , que es va emetre 12 anys després de la seva mort.
  • En un moment donat li va interessar dirigir una animació Paràsit pel·lícula amb Studio Ghibli, però com que New Line Cinema tenia els drets cinematogràfics de la sèrie en aquell moment, el seu pla es va abandonar ràpidament. El manga al final va fer obteniu un anime de televisió de Madhouse i dues pel·lícules japoneses d'acció en directe després que els drets de New Line expiressin.
• 'On són ara?' Epíleg: La majoria de les seves pel·lícules inclouen crèdits finals, amb imatges que representen el futur dels personatges.
• Espècie Woobie: considera que els porcs són això: Miyazaki : Els porcs són criatures que es poden estimar, però mai es respecten. Són sinònim d'avarícia, obesitat, disbauxa. La paraula 'porc' en si s'utilitza com a insult.
• Escriu el que saps: la seva mare, Yoshiko, va ser diagnosticada amb la malaltia de Pott (TB espinal) el 1947 i estava sent tractada en un sanatori durant els primers anys als sanitaris. Es va curar el 1955, però la malaltia va tenir efectes irreversibles a la columna vertebral, deixant la seva cadira de rodes/llit fins a la seva mort el 1983. La seva malaltia va influir en Yasuko en El meu veí Totoro curant-se i tornant a casa sana amb la Mei i la Satsukii les dones grans que fan servir cadira de rodes (especialment Toki) a Ponyo al penya-segat al costat del mar .
• Escriu Qui coneixes: segons Hayao Miyazaki: Deu anys amb el mestre , va basar els personatges Yasuko , Dola ,Segur, i Sophie (per citar-ne alguns) sobre la seva mare Yoshiko Miyazaki.